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Origin: 

Colombia/U.S.A

Genres:

Alternative/World/Rock/Latin/Folk

Years Active:

2013- Present

Label:

independente

Redes/Websites:

www.facebook.com/KoraKaruna

www.youtube.com/channel/UCtGlr_jaTMS30AH9e0g_Rwg

www.patreon.com/korakaruna

INFO + RIDERS

 

Complete

 

One-Sheet

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REPRESENTATION

 

Management: Omaira Bautista

e-mail:asomaelsol@gmail.com

 

Booking: Gabriel Bass

e-mail: gabrielbass@gmail.com

 

 

EPK

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‘‘Uno de los sentimientos más difíciles de lograr en la música es la sensación de ingravidez... Eso es lo que hace que Kora Karuna sea una alegría para escuchar: te hace sentir que estás flotando en el aire. Hay algo en el kora que da vuelo a cada nota que hace, y que a una sensibilidad de composición popular da esas notas un avance, como una bicicleta sostenida por globos. Las melodías y la percusión funcionan juntas para mantener al oyente en alto.” -- Nick Jaina

     El sonido de Kora Karuna forja una nueva música universal, a la vez ecléctica y accesible, que expresa un mundo unido en su diversidad. El instrumento esencial es la kora, un arpa oriundo de África occidental. Sin embargo, lo que diferencia a Kora Karuna de otros grupos centrados en la kora es el enfoque no tradicional, que utiliza afinaciones alternativas, técnicas novedosas, efectos electrónicos para re-imaginar las posibilidades sonoras. Karuna, un concepto budista, habla de una especie de compasión. ¡Combinando lo ancestral con lo contemporánea y mezclando ritmos, idiomas e instrumentos de todo el planeta, Kora Karuna celebra la kreación  y kompasión!

     Fundada por Gabriel Bass, un músico trotamundos originario de Chicago que ha establecido su hogar en Colombia, las principales influencias del proyecto incluyen el blues, el jazz, el rock y muchos folclores variados del mundo. Después de haber viajado y realizado giras durante más de una década y presentado en más de 13 países, la música refleja este estilo de vida nómada y destaca las influencias recogidas en el camino. El repertorio de canciones originales en varios idiomas, versiones de folclore global, instrumentales e improvisaciones ha permitido al grupo compartir su música en muchos espacios a lo largo de los años, incluidas clases de yoga, festivales electrónicas, y como música medicina en ceremonias y rituales. El formato del grupo es flexible y puede escalarse desde solista, tipo cantautor, hasta una banda de 6 integrantes orientada a los festivales.

     Una gran parte del proyecto también se trata de crear conciencia y muchos de los miembros de la banda también trabajan en musicoterapia y educación. Además de los conciertos, Kora Karuna ofrece presentaciones didácticas de músicas del mundo y talleres sobre cómo construir muchos instrumentos diferentes, desde arpas africanas (koras y ngonis) hasta vientos andinos (quenas y zampoñas) y percusión mundial (tambores, shekeres, etc.).

     Desde su comienzo, la banda ha ganado varios reconocimientos y premios y presentado en múltiples festivales importantes.  Su primer álbum, Kosmovision (2017), ofrece una buena mirada al alma multifacética del proyecto, mientras que el nuevo segundo álbum, 'Kultivate', se presenta  como una especie de álbum conceptual, cristalizando el sonido y el mensaje del grupo. Grabado y producido en Bogotá en 2019 con Camilo Velásquez (de Curupira, otro gran proyecto contemporáneo colombiano), Kultivate es simultáneamente un reflejo de un tiempo y lugar específico, y un recordatorio de todo lo que es atemporal y universal.

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¨One of the hardest feelings to achieve in music is the feeling of weightlessness... That's what makes Kora Karuna such a joy to listen to: it makes you feel like you are floating in the air. There is something about the kora that gives flight to every note it makes, and that wed to a folk songwriting sensibility gives those notes a forward drive, like a bicycle held up by balloons. The melodies and the percussion all work together in concert to keep the listener aloft.¨ Nick Jaina

     The sound of Kora Karuna forges a new universal music, at once eclectic and accessible, expressing a world united in its diversity.  The essential instrument is the kora, a harp original to West Africa.  What differentiates Kora Karuna from other kora-centered groups, however, is the non-traditional approach, utilizing alternative tunings, novel techniques, electronic effects and re-imagining sonic possibilities.  Karuna, a buddhist concept, speaks of a sort of worldly compassion.  Combining the ancestral with the contemporary and mixing rhythms, languages, and instruments from all over the planet, Kora Karuna celebrates kreation and kompassion!  

      Founded by Gabriel Bass, a globetrotting musician originally from Chicago who has made his home in Colombia, the principal influeces of the project include blues, jazz, rock, and many varied world folklores.  Having travelled and toured for over a decade and presented in more than 13 countries,  the music reflects the nomadic lifestyle and highlights influences picked up along the way.

The repertoire of original songs in multiple languages, covers of global folklore, instrumentals and improvisations has allowed the group to share their music in many spaces over the years including yoga classes, electronic dance festivals, ceremonies and rituals.  The format of the group is flexible and can be scaled from a singer-songwriter type solo act up to a 6-piece festival-oriented band.  

     A big part of the project is also about consciousness raising and many of the bandmembers also work in music therapy and education.  Apart from concerts, Kora Karuna also offers didactic concerts and workshops on how to build many different instruments from African harps (koras and ngonis) to Andean winds (quenas and zampoñas) and world percussion (drums, shekeres, etc.). 

     Since it's beginning, the band has earned various recognitions and prizes and presented in multiple important festivals.  Their first album, Kosmovision (2017), provides a good look into the multi-faceted soul of the project while the new second album, 'Kultivate' stands alone as a sort of concept album, crystalizing the sound and message of the group.  Recorded and produced in Bogota in 2019 with Camilo Velasquez (of Curupira, another great contemporary Colombian project), Kultivate is simultaneously a reflection of a specific time and place, and a reminder of what is timeless and universal.

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